Francisco Leiro Lois nació en 1957 en Cambados, Pontevedra. Y en la actualidad vive y trabaja entre Nueva York, donde tiene un estudio en el bajo Manhattan neoyorquino, y su ciudad natal. Hijo de artesanos eligió la escultura desde muy temprana edad, definiéndole un carácter autodidacta envidiable.
Ya en 1975 realizó su primera exposición en Sociedad Cultural de Cambados, iniciándose así una larga trayectoria artística. En 1976 asistió a un curso en la Escuela de Bellas Artes de Madrid por libre, en el que se familiarizó con el empleo de los materiales recuperados. Dos años más tarde se celebró una exposición en la Galería Montenegro de Madrid con la que obtuvo una inmejorable crítica.
Desde entonces comienza a recibir importantes encargos públicos para realizar esculturas monumentales en diversas ciudades de la geografía española, concentradas en su mayor parte en las cuatro provincias gallegas.
2013
Human Resources. Marlborough New York, Nueva York, Nueva York.
2010
Francisco Leiro. Celebrando el Códice Calixtino. Palacete de las Mendoza, Pontevedra.
Escultura. Galería Marlborough, Madrid.
2009
Francisco Leiro. Franja. Galería Moisés Pérez de Albéniz, Pamplona.
Francisco Leiro. Galería SQC, Santiago de Compostela.
Espejismos. Galería Marlborough, Madrid.
Retaule. Palau de la Música Catalana, Barcelona.
El Jardín de las Delicias. El Romeral de San Marco, Segovia.
Compaña. Galería Marlborough, Madrid.
Caracteres. Galería Ad Hoc, Vigo.
Bronces y dibujos. Galería Marlborough, Madrid.
Diálogos de Silencio. Dag Hammarskjold Plaza, Nueva York.
Francisco Leiro, Recent Sculpture. Marlborough Gallery, Nueva York.
Ceci n’est pas un vrai surréalisme. Fundación Eugenio Granell, Santiago de Compostela.
Francisco Leiro. Museo de Arte Moderna da Bahía, Santiago de Bahía; Museo Marte, El Salvador; Museo Recoleta, Buenos Aires.
Francisco Leiro. Palacio de Cristal - Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Francisco Leiro. Galería Scq, Santiago de Compostela.
Francisco Leiro. Fundación Granell, Santiago de Compostela.
Francisco Leiro. Sala Ármaga, León.
2003
Francisco Leiro. Galería La Aurora, Murcia.
Francisco Leiro: dolor de ropa. Galería Marlborough, Madrid.
Francisco Leiro. National Gallery of Foreign Art of
Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile, Chile.
Francisco Leiro: bronces. Galería Marlborough, Madrid.
Francisco Leiro: bronces y dibujo. Galería DV, Donostia-San Sebastián.
Francisco Leiro: jardines fingidos. Galería Marlborough, Madrid.
Leiro. IVAM, Centre del Carme, Valencia; CGAC entro Galego de Arte Contemporáneo, Santiago de Compostela.
Francisco Leiro: recent sculptures. Marlborough Chelsea, Nueva York.
Francisco Leiro: esculturas. Museo Bárjola, Gijón.
Francisco Leiro. Galería VGO, Vigo.
Francisco Leiro. Galería Lekune, Pamplona.
Francisco Leiro. Galería Dos Coimbras, Braga, Portugal.
Francisco Leiro. Galería Marlborough, Madrid.
Francisco Leiro: piedra y metal. Castillo Santa Bárbara, Alicante.
Francisco Leiro. Marlborough Chelsea, Nueva York; Galería Clave, Murcia.
Cielo líquido. Espacio Caja de Burgos, Burgos.
Ceu liquido. Galería Pedro Oliveira, Oporto.
Miño. Galería Marlborough, Madrid.
Francisco Leiro. Galería Fernando Silió, Santander.
Esculturas. Galería Marlborough, Madrid.
Recent sculpture. Marlborough Gallery, Nueva York.
Esculturas 1988-1991. Galería Pedro Oliveira, Oporto.
Dibujos. Estudio Regueros, Madrid.
Sculpture. Marlborough Gallery, Nueva York.
Galería Espacio Santiago Corbal, Pontevedra.
Galería Trinta, Santiago de Compostela.
Galería Abel Lepina, Vigo.
Dibuxos. Galería Roma e Pavía, Oporto.
Galería Fernando Silió, Santander.
Esculturas recentes. Galería Roma e Pavía, Oporto.
Galleria Giorgio Persano, Turín.
Museo de Bellas Artes de Álava, Vitoria-Gasteiz.
Galería Montenegro, Madrid.
Art contemporain en Bretagne – Galice - Groningue. Centre d’Art Contemporain, Rennes, Francia; Galería Juana de Aizpúru, Sevilla; Galería Montenegro, Madrid.
Aniversario Galería Montenegro, presentación de Sansón derribando las columnas del templo, Madrid.
Galería Montenegro, Madrid.
F.I.A.C. Grand Palais, París; Elisabeth Franck Gallery, Knokke-le-Zonte, Bélgica; Galería Montenegro, Madrid.
Club Internacional de Prensa, Madrid.
Galería Sargadelos, Santiago de Compostela.
Sala de Exposiciones de la Diputación, Lugo.
Museo Cruz de Herrera, La Línea de la Concepción, Cádiz.
Sala de Exposiciones del Ayuntamiento, A Coruña.
Sociedad Cultural, Cambados.
Caja de Ahorros Provincial de Pontevedra.
2012
ARCO ‘12. Marlborough Gallery New York, Madrid.
De luces mixtas II. Galería Marlborough, Madrid.
Gallaecia Pétrea. Museo de la Ciudad de la Cultura de Galicia, Santiago de Compostela.
2011
Relicário. Galeria Pedro Oliveira, Porto.
2010
25 artistas, 25 poemas, 25 años sin Vicente Aleixandre. Fundación Casa Pintada, Mula.
Bienal de Pontevedra 2010. Bienal de Pontevedra, Pontevedra.
2009
El espejo que huye. Fondos de la Colección de Arte de la Fundación María José Jove. Palacio de Revillagigedo, Gijón.
Homenaje a Vicente Aleixandre. Ayuntamiento de Sevilla, Sevilla.
Escultura española actual 2000-2010. Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente, Segovia.
Artistas galegos na Fundación RAC. Fundación RAC Rosón Arte Contemporáneo, Pontevedra.
ARCO ´09. Madrid, Marlborough Gallery, Nueva York.
2008
Propuesta. Galería Manuel Ojeda, Las Palmas de Gran Canaria.
Conversaciones. Aena Colección de Arte Contemporáneo en el MEIAC. MEIAC Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, Badajoz.
ARCO ´08. Madrid, Marlborough Gallery, Nueva York.
Palazzo Sant’elia, Instituto Cervantes, Provincia regional de Palermo, Italia.
Summer Show. Galeria Marlborough Madrid.
España 1957-2007. L’arte spagnola da Picasso, Mirò e Tápies ai nostri giorni. Palazzo Sant'Elia, Palermo.
Pasións Privadas, Visións Públicas. MARCO Museo de Arte Contemporánea de Vigo, Vigo.
2007
ARCO ´07. Madrid, Marlborough Gallery, Nueva York.
És quan dormo que hi veig clar. Galería Marlborough, Barcelona.
Sobre el humor. Galería Marlborough, Madrid.
Exposición colectiva en Leganés. Ayuntamiento de Leganés.
Summer Show. Marlborough Barcelona, Barcelona.
9 verdades creativas. Romeral de San Marcos, Segovia.
Hay Festivas de Segovia. Torreón de Lozoya, Segovia.
AENA Colección de Arte Contemporáneo. Sala de Exposiciones del Convento de Santa Inés, Sevilla.
2006
Sculpture. Marlborough Gallery, Nueva York.
ARCO 2006. Marlborough Gallery, Nueva York.
2005
Las tres dimensiones de El Quijote - El Quijote y el arte contemporáneo español. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía MNCARS, Madrid.
Visiones y Sugerencias. Exposición colectiva homenaje al Quijote. Instituto Cervantes, Alcalá de Henares, Madrid.
Muestra de Escultura Pública: Artistas Españoles Contemporáneos. Consejería de Cultura de las Islas Baleares, Palma de Mallorca.
Summer Show. Marlborough Gallery, Nueva York.
Salamanca, ciudad de la escultura. Consejería de Cultura de Junta de Castilla y León, Salamanca.
ARCO 2005, Madrid, Marlborough Gallery, Nueva York.
Marlborough Chelsea, Nueva York.
2004
ARCO ’04, Madrid. Galería Marlborough, Madrid.
European conversation pieces: giants. The Hague Sculpture,
Colección Aena de Arte Contemporáneo. Museo de Navarra, Pamplona.
Sol y sombras. Sala Conde de Rodezno, Pamplona.
2003
Dispersiones. Bass
Olladas oceánicas. Museo del Mar de Galicia, Vigo.
A decade of art from Spain. Bass
Espacios y modos: más allá de los límites. Edificio Miller, Parque de Santa Catalina, Las Palmas.
La Fête. Espace Bellevue, Biarritz; Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad, Valencia.
Mirada al siglo XX: espacio y volumen: la mirada realista años 80. Espacio Cultural de Caja de Ávila.
Elogio de la sombra. Ayuntamiento de Tomares, Sevilla.
+- 25 años de arte en España: creación en libertad. MUVIM y Ataranzas, Valencia.
Art espagnol contemporain. Marlborough Monaco, Monte-Carlo.
2002
Escultores Marlborough. Galería Capa Esculturas, Bruselas.
Figuras. Galería Mario Sequeira, Braga, Portugal.
ARCO ’02, Madrid. Galería Marlborough, Madrid.
Viaje al espacio: 50 años de escultura española. Centro Cultural Ibercaja, Palacio de Congresos, Zaragoza; Obra social Caja Burgos, Centro Cultural Casa del Cordón, Burgos; Centro de exposiciones de Benalmádena.
Colección Caixanova: una visión del arte contemporáneo Gallego. Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela.
Escultura española. Marlborough Mónaco, Monte-Carlo.
The age of Picasso: art of the 20th century. National Gallery of
Cardinales. MARCO Museo de Arte Contemporánea, Vigo.
Tránsito de ideas: Arte en España (1972-1992). Fundación Unicaja - Palacio Provincial, Cádiz.
Galerìa Vértice, Oviedo.
ARCO ’01, Madrid. Galería Marlborough, Madrid.
ARCO ’01, open spaces. Espacio Público, Madrid.
Un recorrido por el arte español del siglo XX. Alcalá subastas, Madrid.
Dos milenios en la historia de España, año 1000-año 2000. Centro Cultural de la Villa, Madrid; Fiftieth Anniversary Museum, Bruselas.
Figuras: visiones del arte contemporáneo. Centro Cultural Puerta Real, Granada.
Cinquante ans de sculpture espagnole. Palais Royal, París.
Rumbos de la escultura española del siglo XX. Fundación Santander Central Hispano, Madrid.
La figura humana. Casa Primera de Oficios de San Lorenzo de El Escorial, San Lorenzo de El Escorial.
Esculturas en El Retiro. Paseo de Coches, Parque El Retiro, Madrid.
2000
ARCO ´00, Madrid. Galería Marlborough, Madrid.
Fontaines monumentales. Fondation Het Voorhout Van de Beeldende Kunst II, La Haya.
Confines: miradas, discursos, figuras en los dos extremos del siglo XX. Sala de Exposiciones de Plaza de España, Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid, Madrid.
Elogio de lo visible: 27 artistas en torno a la figuración. Galería Marlborough, Madrid; Caja de Ahorros, Murcia; Centro Cultural Las Claras, Murcia; Caja de Burgos, Centro Cultural Casa del Cordón, Burgos; Cultural Rioja, Logroño.
Water in Beeld- Hofvijer. Fondation Het Voorhout Van de Beeldende Kunst II, La Haya.
L´homme qui Marche. Sculptures au Palais Royal, París.
Un bosque de esculturas centenarias. La Sala de las Alhajas de la Fundación Caja Madrid, Madrid; Museo de Arte Esteban Vicente, Segovia.
Confines: miradas, discurso: figuras en los extremos del siglo XX. Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid, Madrid.
Propios y extraños. Galería Marlbough, Madrid.
1999
ARCO’99, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
De la escultura y de su negación. Círculo de Bellas Artes, Madrid.
Island of sculptures. Illa da Xunqueira do Lérez, Pontevedra.
Grands d’Espagne, de Picasso a Barceló. Chateau de Villeneuve, Art Moderne et Art Contemporain, Vence, Francia.
Hacia un nuevo clasicismo. Veinte años de escultura española. Círculo de Bellas Artes, Madrid; Castillo de Santa Bárbara, Alicante; Casal Solleric, Palma de Mallorca; Reales Atarazanas, Valencia.
1998
Diez años de sueños. Galería Clave, Murcia.
ARCO’98, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
Galería Atlántica, A Coruña.
Galería Clérigos, Lugo.
...In corpore sano-75 años de arte y deporte en Galicia. Casa de las Artes, Ayuntamiento de Vigo.
After Africa. Galería Metropolitana, Barcelona.
1997
ARCO’97, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
Escultura ibérica contemporánea. Galería Mario Sequeira, Braga, Portugal.
Marlborough en la Aurora. Galería La Aurora, Murcia.
De asorey ós 90: a scultura moderna en Galicia. Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela.
Galicia exterior. Estación marítima de Vigo.
Propios y extraños. Galería Marlborough, Madrid.
Figuras contaminadas. Palacio de la Merced, Córdoba.
1996
ARCO’96,
Marlborough en Vértice. Galería Vértice, Oviedo.
1995
ARCO’95, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
1994-95
I Encuentro de escultura ibérica actual. Museo Provincial de Lugo; Caixa Geral de Depósitos, Lisboa.
1994
ARCO’94, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
XIV Salón de los 16. Museo Nacional de Antropología, Madrid.
Coincidencias. Dirección Xeral de Cultura, Xunta de Galicia, Santiago de Compostela.
Escultura española do século vinte. Santiago de Compostela.
93, Igrexa de San Domingos de Bonaval. Santiago de Compostela.
ARCO’93, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
Figure, contemporary sculpture. Marlborough Gallery, Nueva York.
Trazos e camiños. Xunta de Galicia, Santiago de Compostela.
Arte español contemporáneo. Museo Magurame Hirai, Japón.
Artistas en Madrid, años 80. Sala de exposiciones Comunidad de Madrid.
ARCO’91,
5, Triennalle kleinplastik. Schwabenlandhalle Fellbach;
Pasajes, actualidad del arte español. Pabellón español, Expo’92, Sevilla.
Bienal’92 de Pontevedra. Semmellanzas e contrastes, visions da arte peninsular da última década a través de tres coleccións.
Contemporary spanish artists.
ARCO’91, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York.
Galicia no tempo. Monasterio de San Martín Pinario, Santiago de Compostela.
Art’
Chicago international art exhibition, Chicago; Marlborough Gallery, Nueva York.
Spanien: kunst Europa. Kunstvercin, N.G.B.K., Berlín.
ARCO’89, Madrid. Marlborough Gallery, Nueva York; Galería Roma e Pavia, Oporto, Portugal.
Artistas en homenaje a Estella. Estella, España.
Revision dhuna década 1978-88. Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela.
Marlborough en Pelaires. Centro Cultural Contemporáneo Pelaires, Palma de Mallorca.
Accents. Palau Robert, Barcelona.
ARCO’89, Madrid. Galería Montenegro, Madrid.
Gallegos somos nos. Universidad Internacional Menéndez Pelayo, Buenos Aires.
Summer goup show. Marlborough Gallery, Nueva York.
ARCO’88,
Época nueva: painting and sculpture fron
Universidad Menéndez Pelayo, Santander.
VIII Bienal Internacional Menéndez Pelayo. Santander.
Acentos: nueva arte español. Ludwingshafen, Alemania.
F.I.AC. Grand Palais, París; Galería Montenegro, Madrid.
ARCO’87, Madrid. Galleria Giorgio Persano, Turín.
Terrae motus: naples tremblement de terre. Grand Palais, París.
Sammlung Thomas. Art II Forum Thomas,
Art triangle Barcelona 1987. Casa de la Caritat, Barcelona.
Antropología e memória. Visao actual de arte galega. Fundaçao Calouste, Gulbenkian; Sociedade Nacional de Belas-Artes, Lisboa.
Artistas de la Galería Montenegro. Galería Montenegro, Madrid.
Terra Motus 2. Villa Campolieto, Ercolano, Italia.
Junge spanische künstler Bei Thomas. Galerie Thomas, Múnich.
Diecisiete artistas / dicisiete autonomías. Pabellón Mudéjar, Sevilla y Palma de Mallorca.
Origins originality+beyond. The Sixth Biennale of
VII Bienal Internacional de Arte. Pontevedra.
Escultura íbera contemporánea. Diputación de Zamora, Zamora.
Correspondiente Europa. Stedelijk Museum, Ámsterdam.
A toda tela, 14 pintores, 4 escultores. Vigo.
ARCO’85, Madrid. Galería Montenegro, Madrid.
Contraparada 6ª edición. Consejo Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Murcia.
Artistas gallegos. Diputación de Málaga.
Galleria il Ponte, Roma.
VIII Bienal Nacional de Arte. Diputación de Pontevedra.
XVIII Bienal de Sao Paulo. Parque Ibirapuera, Sao Paulo.
Cinco escultures. Galería Miguel Marcos, Zaragoza.
Finisterre. Galería Nasoni, Oporto.
En tres dimensiones. Caixa de Pensiones, Madrid.
Arco’83, Madrid. Galería Montenegro, Madrid.
Art 15’84, Basilea. Galería Lucio Amelio, Nápoles.
Seis escultores. Palacio de Cristal, Parque El Retiro, Dirección de Bellas Artes y Archivos, Madrid.
IV Salón de los 16. Museo de Arte Contemporáneo, Madrid.
Imaxes dos 80, desde Galicia. Museo do Pobo Galego, Santiago de Compostela.
Encontros no espacio. Plaza de la Quintana, Santiago de Compostela.
Homenaje a mon vasco. Galería Finisterre, A Coruña.
Bienal de Pontevedra. Pontevedra.
Novas formas, velhas raíces. Kiosko Alfonso, A Coruña.
Atlántica. Palacio Gelmírez, Santiago de Compostela.
Seis artistas de la Galería Montenegro. Galería Montenegro, Madrid.
Aproximación 83/84. Galería Montenegro, Madrid.
Esculturas al aire libre. Lugo.
Semana gallega en Estoril. Portugal.
Veinte artistas jóvenes. Museo de Santo Domingo, Santiago de Compostela.
IV Muestra de Arte. Sociedad Cultural de Cambados, Cambados, España.
Colectiva de artistas gallegos. Galería Toisón, Madrid.
2003
IIª Edición Gallegos del Mundo: Premios de las Artes y de la Ciencia.
2000
Medalla Castelao, Xunta de Galicia.
1998
Medalla a las Bellas Artes de la CEOE.
1989
1ª Mostra Unión Fenosa, A Coruña. Selección y adquisición de la obra Torso sentado.
Adhoc Galeria, Vigo.
Akron Art Museum, Ohio.
ARTIUM, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz.
Asociación de los Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela, A Coruña.
Ayuntamiento de Torrelavega, Santander.
Ayuntamiento de Getafe, Madrid.
CAB Centro de Arte Caja Burgos, Burgos.
Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), Las Palmas de Gran Canaria.
Centro Cultural São Lourenço, Almancil, Portugal.
Centro Gallego de Arte Contemporáneo CGAC, Santiago de Compostela.
Colección de escultura contemporánea de la Fundición Antonio Capa, Madrid.
Colección de escultura contemporánea RENFE, Estación de RENFE, Vigo.
Coleccion Esculturas Museo Al Aire Libre, Ceutí.
Colección de la Fundación Caja de Madrid.
Colección de la Fundación Coca-Cola, Da2 Domus Artium 2002, Salamanca.
Colección de la Fundación La Caixa, Barcelona.
Fundación Caixa Galicia, Santiago de Compostela.
Fundación María José Jove, A Coruña.
Fundación Rosón de Arte Contemporáneo, Pontevedra.
Galería Moisés Pérez de Albéniz, Pamplona.
Galería SCQ, Santiago de Compostela.
Grounds for Sculpture, Hamilton, New Jersey, Estados Unidos.
Instituto de Crédito Oficial (ICO), Madrid.
Luis Burgos - Arte del siglo XX, Madrid.
Marlborough, Madrid.
Ceutimagina, Ceutí.
Museo de Arte Contemporáneo MACBA, Barcelona.
Museo de Arte Contemporáneo Unión Fenosa MACUF, A Coruña.
Museo de Castrelo, Vigo.
Museo de Escultura Figurativa Internacional Contemporánea, MEFIC, Murcia.
Museum Marugame Hirai, Kagawe, Japón.
Patio Herreriano - Museo de Arte Contemporáneo Español, Valladolid.
Pedro Peña Art Gallery, Marbella.
Stedelijk Museum, Ámsterdam.
Terrae Motus, Caserta.
Universidade de Vigo.
Desde sus comienzos el artista se decantó por el uso de la piedra y madera, materiales clásicos que supo trabajar y explotar en beneficio de su creatividad. La madera es un material que se trabaja más cómodamente y que ha permitido al artista realizar sobre las mismas distorsiones compositivas a su antojo, consiguiendo de este modo una excelente calidad en la expresividad en sus formas. La madera toma, en este hecho, un papel importante ya que el artista no oculta ni los nudos ni las vetas propias de este material, dotando a sus obras de un carácter “inacabado” aparente.
Con el paso del tiempo y en su bagaje artístico, Leiro ha ido adquiriendo nuevas fórmulas de trabajo y nuevos elementos que ha sabido combinar con la madera y piedra originales. Se trata del empleo de materiales derivados de la industria química actual y de reciclaje como el poliéster, la goma, la silicona, el plástico y la fibra de vidrio. En cuanto a la técnica, cabe mencionar que la talla es la protagonista y que se trata de una talla ahondada, incisiva, en ocasiones brutalista y en ocasiones sumaria.
Las esculturas de Leiro son la conjunción entre realidad y fantasía. Sus creaciones, en ocasiones compuestas por diferentes imágenes y realizadas con diversos materiales, o bien muestran asociaciones insólitas que sorprenden a quien las observa, o bien ofrecen la cara más habitual de la cotidianeidad. Así, el espectador se asombra o se siente identificado, experimentando en ambos casos alguna sensación.
Otra característica es la sensación de movimiento que es capaz de transmitir en todas sus esculturas, consiguiendo “retener un segundo”, un instante que perdurará congelado en el tiempo y espacio en forma de escultura. La gravedad es un elemento que siempre está presente en sus creaciones, las esculturas parecen estar en movimiento y en ocasiones ladeadas o “congeladas” en ese preciso instante antes de caer, como si levitaran o se suspendieran en el aire. Por este motivo han sido calificadas de autómatas, figuras detenidas en el gesto que les caracteriza.
En su temática encontramos las Embozadas, esculturas femeninas cuyo rostro permanece oculto mientras que sus cuerpos total o parcialmente desnudos, no resultan en absoluto atractivos por el desmesurado tamaño de sus pechos. Es característico de sus figuras que tengan algún miembro de su cuerpo exagerado como se ha dicho en numerosas ocasiones, alguna parte en distorsión. Sus esculturas resultan vulgares. Trata mediante éstas la relación entre hombres y mujeres e ironiza en torno a esta cuestión. Y en esta labor crítica e irónica Leiro recurre a la caricatura para ironizar sobre la “guerra de sexos”, e incluso va más allá, y se burla de la humanidad enjuiciando el mundo que le rodea.
Suma a su ingenio la ironía obteniendo esculturas en las que se vislumbra cierta preocupación picassiana en torno a la figura femenina.
Pero a diferencia de Picasso, Leiro distorsiona los cuerpos con el propósito de mostrar la decadencia inherente al ser humano sin creer que tras su distorsión aún existiera belleza alguna, Picasso en cambio, quien deformaba los cuerpos de forma grotesca pero creyendo siempre en su belleza. Leiro no pretende otras formas de belleza sino que su objetivo es bien distinto, deformar para ridiculizar, y encuentra en la caricatura su mejor aliada. Se dice de Leiro que recurre a la parodia, al humor y la ironía en su labor creadora.
El estilo inconfundible de este pintor autodidacta por definición, conformado por diferentes etapas, siempre ha obedecido a una figuración expresionista manteniendo como referentes fundamentales de su estilo la escultura tradicional gallega de talla en madera y las formas arcaicas de la escultura.
A medida que su trayectoria se consolida, su estilo se define. Abandona la década de los ochenta propia de esculturas de figuras únicas para inaugurar la nueva década con una propuesta diferente, presentando híbridos entre personajes y objetos. Los años noventa se caracterizan por una sutileza poética, en ocasiones caracterizada por el contraste entre materiales, formas y colores. Los personajes representados durante este periodo son anticlásicos y consolidan la capacidad que posee el artista para “moldear” un dicho, un pensamiento, un sentimiento, un juego...
2007
Dama de Navalcarnero. Calle de la doctora, Ayuntamiento de Navalcarnero, Madrid.
Simeón sentado. Torre Espacio, Cuatro Torres, Madrid.
2004
Vértigo. Autovía M50, Madrid.
2002
Tempo. Universidade de Vigo.
2001
Astronauta. Valdemoro, Madrid.
1999
Miarritz. Biarritz.
Marzo del 73. Fene, A Coruña.
1997
Bañista no Areal. Vigo.
1995
Homenaje a Castelao. Santiago de Compostela.
1993
Porta Santa. Catedral de Santiago de Compostela.
1992
Puertas de la Torre de Hercules. A Coruña.
1991
Sireno. Vigo.
1990
Nave. Campus Universitario, Santiago de Compostela.
1989
Balboas III. El Ferrol, A Coruña.
1988
Mis sofás. Pontevedra.
Coloso. Palacio de la Magdalena, Santander.
Del 2 de octubre de 2015 al 28 de agosto de 2016.
NO MÁS HÉROES (COLECCIÓN VIII) = HEROIRIK EZ GEHIAGO (BILDUMA VIII)
Del 2 de octubre del 2008 al 20 de septiembre del 2009.
RUMBOS. LA COLECCIÓN III = NORABIDEAK. BILDUMA III
Del 18 de marzo del 2004 al 13 de octubre del 2004.
Del 12 de noviembre del 2002 al 2 de septiembre del 2004.
Del 25 abril 2002 al 22 de diciembre 2002.
Tal y como se demuestra en Unicéfalo, de 1994, el sujeto se ha hecho sustancia dramática en el cuerpo; un cuerpo que, en una de sus manifestaciones posmetafísicas más radicales y contundentes, ya no posee una imagen única y fijada de antemano, sino que se encuentra en continua transición, en un incesante proceso de metamorfosis y fragmentación que termina por arrebatarle cualquier "diseño estructural" capaz de armonizarlo y estabilizarlo. Cada figura de Leiro constituye, en efecto, una suerte de patchwork, en el que la expresividad del fragmento se impone a la serenidad del conjunto, y en el que, por consiguiente, la reconstrucción paratáctica ahoga cualquier intento de construcción sintáctica.
El 22 de diciembre del 2009 el escritor Manuel Rivas participó en la actividad Letras para el arte, ofreciendo su visión particular sobre la obra Unicéfalo de Francisco Leiro.
Achiaga, Paula. “Francisco Leiro” [Recurso en línea]. El Cultural. Dirección URL: <http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/9184/Francisco_Leiro> [Consulta: 2 de julio de 2013].
*Página web en la que se puede leer una entrevista realizada a Francisco Leiro en el año 2004.
“Espejismos, una treintena de bronces de Francisco Leiro en la Marlborough” [Recurso en línea]. Ecodiario. Dirección URL: <http://ecodiario.eleconomista.es/cultura/noticias/416561/03/08/Espejismos-una-treintena-de-bronces-de-Francisco-Leiro-en-la-Marlborough.html> [Consulta: 2 de julio de 2013].
*Página web en la que se ofrece información sobre la exposición de Francisco Leiro celebrada en la Galería Marlborough en el año 2008.
“Colección de escultura contemporánea: Francisco Leiro” [Recurso en línea]. Adif. Dirección URL: <http://www.adif.es/es_ES/ocio_y_cultura/esculturas/autores/autor_esculturas_00039.shtml> [Consulta: 2 de julio de 2013].
*Página web en la que se muestra información sobre la biografía y obra de Francisco Leiro.
Cuevas, Marcelino. “El escultor gallego Francisco Leiro muestra sus obras en León” [Recurso en línea]. Diario de León. Dirección URL: <http://www.diariodeleon.es/noticias/noticia.asp?pkid=114532> [Consulta: 2 de julio de 2013].
*Página web en la que se puede leer un artículo que da noticia de la exposición celebrada en la Galería Ármaga de León en 2003.
“Espejismos de Francisco Leiro” [Recurso en línea]. Fomentarte. Dirección URL: <http://www.fomentarte.es/noticia.php?id=78> [Consulta: 2 de julio de 2013].
*Página web en la que se muestra información sobre la exposición celebrada en la Galería Marlborough en el año 2008.
*Página web en la que se puede consultar información sobre la actualidad expositiva de Francisco Leiro.
*Página web en la que se muestra información sobre el artista y las exposiciones en las que ha tomado parte.
*Página web en la que se puede ver un vídeo sobre Francisco Leiro donde enseña la obra de su taller de Madrid.
*Página web en la que se puede consultar información sobre las exposiciones del escultor Francisco Leiro.
*Página web en la que se puede consultar el Currículum del escultor Francisco Leiro.
*Página web en la que se puede consultar el Currículum del escultor Francisco Leiro.
*Página web en la que se muestra información biográfica sobre Francisco Leiro, así como un comentario sobre su obra O moucho, perteneciente a la Colección del Museo Patio Herreriano.
*Página web en la que se muestra información sobre la exposición de Francisco Leiro celebrada junto a la sede de la ONU.
*Página web en la que se puede consultar información sobre Francisco Leiro, así como algunas imágenes de su obra.
*Página web en la que se puede consultar una breve información biográfica sobre Francisco Leiro, así como una fotografía.
*Página web en la que se muestra información biográfica y bibliográfica de Francisco Leiro.
*Artículo que recoge información sobre la exposición de Leiro en el Palacio de Cristal de Madrid celebrada hasta el 31 de mayo de 2004.
*Artículo que recoge información en inglés sobre la escultura Skewered de Francisco Leiro.
*Página web en la que se puede consultar información sobre la exposición celebrada en la Galería SCQ en el año 2008.
*Página web en la que se puede consultar una reseña sobre la exposición celebrada en la Galería Marlborough en 2001.
*Página web en la que se puede leer un artículo sobre la presencia en la exposición El espejo que huye de una obra de Francisco Leiro, perteneciente a la Colección de la Fundación María José Jove.
*Página web en la que se puede leer un comentario sobre la obra de Francisco Leiro.
*Página web en la que se puede consultar una fotografía sobre la obra de Francisco Leiro ubicada en las Cuatro Torres de Madrid.
Accents. Barcelona: Generalitat de Catalunya, 1989.
Acentos: nuevo arte español. Ludwigshafen: BASF, 1988.
Antropologia e memória: visao actual da arte galega: exposiçao, Lisboa, julho de 1987. Lisboa: Fundaçao Calouste Gulbenkian, 1987.
Arco 84 (3. 1984. Madrid). Artistas galegos en ARCO 84. Santiago de Compostela: Xunta de Galicia, Direccion Xeral de Cultura, 1984.
Arte joven en el Palacio de la Moncloa. Madrid: Ministerio de Cultura, 1986.
Atlántica (3ª. 1983. Santiago de Compostela). Atlántica 1983: xaneiro-febreiro 1983, Pazo de Xelmirez, Santiago de Compostela. Pontevedra: Diputación, 1983.
Bienal Internacional de Arte (6ª. 1984. Pontevedra). VI Bienal Internacional de Arte: agosto 84. Pontevedra: Diputación Provincial, Sección de Cultura, 1984.
Cañas, Dionisio. “En el estudio de Francisco Leiro: entre dos continentes”. Descubrir el Arte. N. 84, 2006; pp. 142-144.
Cañas, Dionisio. “Francisco Leiro no seu lugar”. Galegos = Gallegos. N. 5, 2009; pp. 46-53.
Clark Power, Kevin. “Francisco Leiro: así, máis ou menos estamos”. Galegos = Gallegos. N. 5, 2009; pp. 67-75.
Contraparada (6ª. 1985. Murcia). Contraparada: arte en Murcia. Murcia: Ayuntamiento, Consejo Municipal de Cultura, 1985.
Correspondentie Europa. Amsterdam: Stedelijk Museum Amsterdam, 1986.
Diez años de la Galería Juan Gris. Madrid: Galería Juan Gris, 1990.
Erótica. Orense: Eloy Lozano, 1991.
Esculturas-dibujos, 1984-1998: 19 febrero/25 abril 1998. Murcia: Clave Galería de Arte, 1998.
Figuras contaminadas: José María Córdoba, Susy Gómez, Curro González, Julia Hidalgo, FranciscoLleiro, Rafael Navarro, José Carlos Nievas, Pepa Rubio. Córdoba: Diputación, 1997.
Finisterra. Porto: Galeria Nasoni, 1985.
“Francisco Leiro, la potencia de la madera”. Descubrir el Arte. N. 27, 2001; pp. 72-75.
Francisco Leiro, Susana Solano: esculturas. Vitoria-Gasteiz: Diputación Foral de Álava, 1987.
Fundació Caixa de Pensions. Art espagnol des années 80 dans la collection de la Fundacio Caixa de Pensions. Labege: Centre Regional d''Art Contemporain Midi-Pyrenees, 1990.
Hacia un nuevo clasicismo: veinte años de escultura española: Círculo de Bellas Artes de Madrid, 15 abril-8 mayo 1999. Valencia: Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, 1999.
Huici, Fernando. “Francisco Leiro”. Revista do CGAC = Revista del CGAC. N. 0, 2000; pp. 102-107.
El jardín de Hércules: 14 esculturas bajo la luz del faro. [S.l.]: Obrascón, 1995.
Leiro, Francisco. Leiro: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Palacio de Cristal, Parque del Retiro, Madrid, del 1 de abril al 31 de mayo de 2004. Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2004.
La mirada ecléctica: Colección Alberto Corral: julio-agosto 1998, Palacete del Embarcadero, Santander. Santander: Consejería de Cultura y Deporte: Autoridad Portuaria de Santander, 1998.
Parra-Duhalde, Christian. “Imagen, imaginación e imaginería de Francisco Leiro”. Guadalimar: Revista bimestral de las artes. N. 151, 2000; pp. 18-19.
Sánchez, Carlos. “Francisco Leiro, esculturas a los pies del Alcázar”. Galería Antiqvaria: Arte contemporáneo, antigüedades, mercado, coleccionismo. N. 265, 2007; pp. 100.
Semana de las fuerzas atroces del Noroeste en La Magdalena: 11 al 18 de agosto 1986. [S.l.]: Xunta de Galicia, Consellería de Cultura e de Benestar Social: Universidad Internacional Menéndez Pelayo, 1986.
Las tres dimensiones: exposición organizada por la Fundación Caja de Pensiones, Madrid, 10 febrero-25 marzo 1984. Barcelona: Fundación Caja de Pensiones, 1984.