Colección Paper

La colección Paper es una colección donde se trabaja la crítica cultural con artistas como Martha Rosler, Mery Cuesta, Pablo Helguera, Chris Kraus; pensadoras, críticas y comisarias como Remedios Zafra, Aurora Fernández Polanco, Maite Garbayo, Peio Aguirre, Iván de la Nuez, Oriol Fontdevila, entre otras. 

 

Ojos y capital Video greenTeoría de la retaguardiaCrítica visual del saber solitario La dominación y lo cotidianoEl arte de la mediación ArtoonsLa Rue del Percebe de la cultura y la niebla de la cultura digitalCuerpos que aparecenYo veo / tú significasCómo hacer cosas con arte La línea de la producción de la crítica

 

 

 

Ojos y capital

Ojos y capital, Remedios Zafra

Ojos y capital

Se trata de un ensayo sobre el presente y la cultura-red que se pregunta por la identidad a través de la visualidad y la economía, atraviesa conceptos como sombra, desaparición, representación, valor, derroche, reciprocidad, lazo moral, capitalismo o feminización, interpelando por las vigentes formas de creación de valor y nueva colectividad en las redes (devenir de los vínculos éticos y políticos).

 

 

 

 

 

Video Green

Video green, Chris Kraus

Examina el boom del arte de Los Ángeles impulsado por los programas de graduados de alto perfil a finales de la década de 1990. Chris Kraus realiza una crónica de cómo la ciudad de Los Ángeles se transformó, de repente, en el epicentro del mundo del arte internacional y en un microcosmos de la cultura más amplia.

 

 

 

 

Teoría de la retaguardia

Teoría de la retaguardia, Iván de la Nuez

Teoría de la retaguardia

El ensayista, crítico y curador Iván de la Nuez esboza en Teoría de la retaguardia. Cómo sobrevivir al arte contemporáneo (y a casi todo lo demás) el sentir de nuestra época, un momento histórico en el que ya no se produce una distancia o tensión entre el arte y la vida, sino más bien entre el arte y la supervivencia.

 

 

 

 

 

Crítica visual del saber solitario

Crítica visual del saber solitario, Aurora Fernández Polanco 

Crítica visual del saber solitario

Crítica visual del saber solitario parte de la premisa de una crisis de la idea de modernidad que ahora mismo tenemos: el “atrévete a saber” kantiano que venía a significar leer, pensar y estudiar en solitario. Esta tradición es la que Aurora Fernández identifica como dominante en la tradición de la universidad en occidente. Tradición que ha moldeado nuestra forma de pensar en detrimento de otras formas de conocimientos, comunitarios, corporales y femeninos.

“¿Qué salvo y qué necesito condenar radicalmente del mundo que ha guiado mis conocimientos?” es la pregunta que se plantea  la autora.

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/critica-visual-del-saber-solitario

 

 

 

 

 

La dominación y lo cotidiano

La dominación y lo cotidiano. Ensayos y guiones, Martha Rosler 

La dominación y lo cotidiano

Este libro presenta una nueva recopilación de ensayos y guiones de performances y vídeos de la artista Martha Rosler, haciendo especial hincapié en la construcción de esfera pública y en el mito de la cotidianidad.

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/la-dominacion-y-lo-cotidiano-ensayos-y-guiones

 

 

 

El arte de la mediación

El arte de la mediación, Oriol Fontdevila

El arte de la mediación

La mediación se plantea en este libro como una cuestión insoslayable a la hora de articular la práctica del arte desde una perspectiva performativa y materialista: ¿dónde encuentra el arte su capacidad disruptiva? ¿Es algo que le es inherente y que, por tanto, existe al margen de las estructuras dadas? ¿O bien la disrupción concierne también a las infraestructuras, requiere de los vínculos y, asimismo, de la articulación entre una heterogeneidad de términos? 

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/el-arte-de-la-mediacion

 

 

 

Artoons

Artoons, Pablo Helguera 

Artoons

Pablo Helguera recupera la técnica de la caricatura para generar un retrato exagerado y a veces distorsionado del mundo del arte.  Este libro compila una selección de 187 dibujos, por primera vez traducidos al español por el artista Álvaro Perdices, que Helguera publica entre los años 2009 y 2016.

«Helguera satiriza las subastas de arte y las galerías de postín, a los artistas celebrity y las revistas de arte comerciales, a los curadores famosos, las bienales y las ferias de arte; en otras palabras, aquello que ejemplifica el panorama del arte contemporáneo» (Artoons, p. 7).

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/artoons

 

 

 

La Rue del Percebe de la Cultura

La Rue del Percebe de la Cultura y la niebla de la cultura digital, Mery Cuesta

La Rue del Percebe de la Cultura

Ensayo-cómic que aborda las transformaciones que la cultura digital ejerce en los modos de acceso a la cultura. Cuesta desgrana las subversiones que la cultura digital opera en las categorizaciones jerárquicas de la cultura que viven en nuestro inconsciente (alta cultura, cultura oficial, underground, etc.)

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/la-rue-del-percebe-de-la-cultura-y-la-niebla-de-la-cultura-digital 

 

 

 

 

 

 

Cuerpos que aparecen

Cuerpos que aparecen. Performance y feminismos en el tardofranquismo, Maite Garbayo 

Cuerpos que aparecen

El libro analiza las implicaciones estético-políticas de la presencia del cuerpo en las prácticas performáticas de los últimos años de la dictadura franquista. 

«Este libro es un ejercicio crítico de recuperación y relectura de algunas prácticas de arte de acción que tuvieron lugar durante los últimos años de la dictadura franquista e inmediatamente después de la muerte del dictador. Se centra en el análisis de las implicaciones de la presencia del cuerpo del/la artista. El objetivo es citar, hacer aparecer estas acciones y estos cuerpos aquí y ahora, para que puedan ser repensados desde distintos posicionamientos críticos que contribuyan a cuestionar el relato de la historiografía del arte español contemporáneo». (Cuerpos que aparecen. Performance y feminismos en el tardofranquismo, p. 20)

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/cuerpos-que-aparecen-performance-y-feminismos-en-el-tardofranquismo

 

 

 

 

 

 

 

Yo veo / tú significas

Yo veo / tú significas, Lucy Lippard

Yo veo / tú significas

Es una novela experimental sobre espejos, mapas, relaciones personales, sobre el océano, el éxito esquivo y la felicidad como posibilidad. A través de un collage de fotografías verbales, diálogos, encuentros sexuales, material encontrado y dispositivos de auto-identificación (astrología, el I Ching, quiromancia, Tarot) narra de pasado a futuro la cambiante relación entre dos hombres y dos mujeres.

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/yo-veo-tu-significas

 

 

 

Cómo hacer cosas con arte

Cómo hacer cosas con arte, Dorothea Von Halterman

Cómo hacer cosas con arte

Cómo hacer cosas con arte se basa en la cuestión de la relevancia del arte para la sociedad. ¿Cómo deviene importante el arte a nivel político o social, y que condiciones previas  deben cumplirse para que las obras de arte lleguen a tener importancia? Este libro trata de responder a estas preguntas a nivel teórico, e indicar, mediante diversas obras de arte contemporáneo, cómo los artistas pueden desarrollar e influir en la vertiente social. Dicho en otras palabras, intenta ofrecer lo que podría denominarse una interpretación pragmática del impacto social del arte. (Cómo hacer cosas con arte, p.13)

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/como-hacer-cosas-con-arte

 

 

 

La línea de producción de la crítica

La línea de producción de la crítica, Peio Aguirre

La línea de producción de la crítica

Ensayo que expone a la crítica dentro de la cadena de montaje del mercado, la industria cultural/editorial, la academia y los medios de comunicación. ¿Cuáles son las condiciones de producción de la actividad de la crítica? ¿Cuál su función en un tiempo que privilegia la comunicabilidad y la accesibilidad por encima incluso del contenido? ¿De qué modo escribir crítica de arte cuando ya no existe la distancia crítica?

Más información: https://www.consonni.org/es/publicacion/la-linea-de-produccion-de-la-critica